20 JAHRE HÄMATOM

Seit der Gründung im Jahr 2004 begeistern Hämatom mit ihrem unverkennbaren Mix aus provokanten Texten, groovigem Metal und Neuer Deutscher Härte. Brachial, pointiert und geradlinig schreien sie noch immer ihre gesellschaftskritischen Botschaften hinaus und blicken auf der „20 Jahre Hämatom Jubiläumstour 2024“ auf zwei aufregende und aufwühlende Jahrzehnte im Musikbusiness zurück.

Durch ausgiebiges Touren, spektakuläre Auftritte auf Festivals wie dem Rockharz, Rock am Stück oder Wacken und hörenswerten Alben mit aufrüttelnden und engagierten Lyrics erspielte sich die Band in den vergangenen Jahren ein treues Publikum und stieg schnell zur Spitze der führenden Deutschrock-Bands auf. Lange Zeit fuhren Hämatom ungebremst auf der Überholspur, vergrösserten kontinuierlich die Fangemeinde und waren mit schöner Regelmässigkeit zu Gast in den Charts. Auch das Jahr 2023 liess sich zunächst gut an – die Nachholdaten der „Liebe & Hass Tour“ waren ein voller Erfolg. Doch am 15. August kam der Schock: Hämatom-Bassist Peter „West“ Haag verstarb überraschend nach kurzer, schwerer Krankheit. Am folgenden Tag vermeldete die Band: „Gestern hat unser West seine Augen für immer geschlossen. Es gibt keine Worte, die unsere Trauer und Fassungslosigkeit ausdrücken können. Wir teilten seit über 30 Jahren Bühne, Leidenschaft und Träume und wissen gerade einfach nicht, wie wir seinen Verlust jemals verkraften sollen.“ Statt sich in alle Himmelsrichtungen zu zerstreuen, haben sich die drei restlichen Mitglieder in den folgenden Wochen zusammengerauft und verkündeten: „Fast einen Monat ist es nun her, da alles um uns herum plötzlich still und unwichtig wurde. Ein Monat, in dem wir das Leben verfluchten und wie Kleinkinder nach irgendeinem Schuldigen suchten, der sich dieses schmerzliche Kapitel ausgedacht hat. Noch immer vergeht kein Tag, keine Stunde, an dem wir nicht an West denken und kein Gespräch, in dem wir nicht Geschichten über ihn austauschen. Dennoch gibt es da auch eine Stimme in uns, die leise sagt, dass unsere Welt langsam wieder in Bewegung kommen muss. Mit ihm in unseren Herzen und Gedanken, aber sie muss wieder beginnen, sich weiterzudrehen.“ So wird die Band 2024 wieder auf Tour gehen, um ihr 20-Jahr-Jubiläum zu feiern. Für die Fans, um selber wieder auf andere Gedanken zu kommen und natürlich auch, um das Andenken an ihren verstorbenen Freund zu ehren. „Zugegeben nicht ohne Zweifel, doch wir möchten und müssen auch für ihn, unsere Geschichte weiterschreiben. Und weil für uns eine Band ohne West einfach nicht vorstellbar ist, wird er weiterhin Teil der Familie bleiben. Diese vier Himmelsrichtungen lassen sich nicht einfach so trennen.“

Einlass: 19:00 Uhr

STADION-PUNK IN PRATTELN

Mit „Zeig Dich!“ hat die deutsche Punk-Band Betontod im letzten Jahr das mitreissendste Album ihrer mehr als drei Jahrzehnte dauernden Karriere geschrieben. Treibend, mit krachenden Gitarren und Mörder Hooklines. Und trotzdem eindeutig in der eigenen musikalischen Sozialisation irgendwo zwischen Sex Pistols, Hosen und Slime verwurzelt. Am 30. November kommen die sympathischen Antirockstars mit ihrer „Zeig Dich! Tour 2024“ nach Pratteln, um uns im intimen Rahmen des Z7 eine fette Lektion in Sachen Stadion-Punk zu erteilen.

In einer lauen Sommernacht des Jahres 1990 auf einer Parkbank in Rheinberg entschlossen sich fünf Freunde, eine Band zu gründen. Und wenn fünf Freunde eine Band gründen wollen, ohne irgendwelche Instrumente zu beherrschen, bietet sich eine Musikrichtung ganz besonders an: Punkrock. Inspiriert durch Bands wie die Sex Pistols, Slime, Die Toten Hosen oder Die Goldenen Zitronen lassen es die fünf Jungs bald schon unter dem Namen Betontod ganz gehörig krachen. Mittlerweile hat die Band elf Alben herausgebracht und wer sich in den letzten drei Jahrzehnten auch nur ansatzweise mit deutschsprachigem Punkrock befasst hat, der kam an dieser Formation nicht vorbei. Alben wie „Traum von Freiheit“, „Revolution“, „Pace per Sempre“ oder das im Mai 2023 veröffentlichte „Zeig Dich!“ landeten auf den vorderen Positionen der Charts. Und auch live sind Sänger Oliver Meister, die Gitarristen Frank „Eule“ Vohwinkel und Mario Schmelz, Bassist Adam Krosny und Schlagzeuger Maik Feldmann längst in den grossen Konzerthallen angekommen. Mehr noch: Selbst auf den grössten nationalen Festivals wie dem Wacken Open Air oder Hurricane/Southside gehören Betontod zu den Stammgästen und begeistern regelmässig zehntausende von Fans. Frei nach dem Motto: „Gebt uns fünf Minuten, eine grosse Bühne und das Publikum, den Rest besorgen wir!

Einlass:19:00 Uhr

GRINDCORE-GROSSMEISTER

Die britischen Grindcore-Pioniere Napalm Death sind auch nach über vierzig Jahren ein Garant für kompromisslose Live-Shows. Im Frühjahr 2025 kommen sie mit einem fetten Band-Package nach Pratteln zurück. Als Support-Acts sind Crowbar, Full Of Hell und Brat am Start. Eine weitere Band wird demnächst noch bekanntgegeben.

Die Grindcore-, Crust-Punk und Death-Metal-Band Napalm Death wurde im Jahr 1981 in Birmingham, England gegründet und war in ihrer Anfangszeit massgeblich an der Entwicklung des Extreme-Metal-Genres beteiligt. Mit markanten Sounds wie stark verzerrten und tiefgestimmten Gitarren, knirschendem Overdrive-Bass, hohen Tempi, Blastbeats, extrem knappen Vocals, die aus Growls oder hohen Schreien bestehen, kurzen Songs mit gesellschaftspolitischen Texten haben sich Napalm Death ihr ganz eigenes Soundterritorium abgesteckt. Selbst nachdem sie vier Jahrzehnte lang einen unauslöschlichen Einfluss auf die gesamte Welt der Heavy-Musik ausgeübt haben, gibt es immer noch keine Band auf der Welt, die wie Napalm Death klingt. Sie stehen nicht nur für die Pionierarbeit, sondern auch als konstanter Massstab für Erfindungsreichtum und Furchtlosigkeit. Die Truppe beeinflusste in musikalischer Hinsicht beinahe jede neuere extreme Stilrichtung, sei es nun im Gitarren- oder im elektronischen Bereich. In der harten und experimentellen Musik aller Art rasen die Legenden aus Birmingham immer noch mit voller Kraft voran. Album-Klassiker wie „Scum”, „From Enslavement To Obliteration”, „Harmony Corruption” oder auch aktuelleres Material wie „Throes Of Joy In The Jaws Of Defeatism” (2020) sprechen eine deutliche Sprache. Und auf der Bühne ist das seit 1991 unveränderte Line-up um Mark „Barney“ Greenway (Gesang), Shane Embury (Bass), Mitch Harris (Gitarre) und Danny Herrera (Schlagzeug) nach wie vor der totale Abriss.

Einlass: 17:00 Uhr

POWER UND PARODIE

Am 27. Februar 2025 trifft skandinavische Power-Metal-Präzision auf italienischen Parody-Metal-Wahnsinn! Dynazty und Nanowar of Steel vereinen geballte musikalische Energie mit Humor und Kreativität zu einer unvergleichlichen Co-Headline-Show im Z7 in Pratteln.

Dynazty begeistern mit ihrer Mischung aus technisch anspruchsvollem Melodic Power Metal und einer Bühnenpräsenz, die keine Wünsche offenlässt. Frontmann Nils Molin, bekannt auch von Amaranthe, präsentiert mit seiner Band das neue Album „Game of Faces“, das am 14. Februar 2025 erscheint. Hymnen wie „Devilry of Ecstasy“ und der Titeltrack sind ein Paradebeispiel für die unnachgiebige Power und das durchdachte Songwriting der Schweden. Seit ihrer Gründung 2008 haben sich Dynazty von einer Hard-Rock-Band zu einem der Aushängeschilder des modernen Melodic Metal entwickelt und ihren Status durch Touren mit Szenegrössen wie Sabaton und Powerwolf sowie Alben wie „Final Advent“ und „The Dark Delight“ gefestigt.

Die italienischen Parody-Metal-Meister Nanowar of Steel liefern dagegen eine unvergleichliche Mischung aus Humor und Metal. Ihr Live-Album „XX Years of Steel“ feiert zwei Jahrzehnte musikalischer Ironie und kreativer Energie. Hits wie „Norwegian Reggaeton“ und „Valhalleluja“ versprechen einen Abend voller mitreissender Melodien und Lachanfälle. Doch auch ihre neuen Tracks wie „HelloWorld.java“ zeigen, dass sie sich musikalisch stetig weiterentwickeln – ohne ihren Witz zu verlieren. Live garantieren Nanowar of Steel eine Show, die Kopf, Herz und Lachmuskeln gleichermassen fordert.

Einlass: 18:30 Uhr

FEUER + FLAMME TOUR 2025

Die Rammstein-Tribute-Band Völkerball lässt es 2025 gleich zweimal in Pratteln krachen. Am 28. Februar und am 1. März bringt die Formation auf der „Feuer + Flamme Tour“ eine brandneue Show mit noch mehr Rammstein-Power und noch mehr Pyro-Spektakel auf die Z7-Bühne. Erlebe bei uns die ultimative Hommage an die erfolgreichste deutsche Rockband aller Zeiten.

Auch im Jahr 2025 heisst es wieder: Feuer frei für Völkerball! Die Tribute-Rocker haben das Z7-Publikum bereits 2022 und 2023 begeistert, nun kommen sie gleich für zwei Shows zurück und garantieren noch mehr Feuer, Sound und Emotionen. Mit dem aktuellen Programm „Feuer + Flamme“ haben sich Völkerball noch einmal selbst übertroffen. Das ohnehin schon umfangreiches Rammstein-Repertoire wurde erweitert und die neue Setlist bietet einen abwechslungsreichen Mix aus aktuellen Tunes und altbekannten Hits. Seit dem Jahr 2008 bringen Völkerball mit viel Liebe zum Detail das absolut authentische Rammstein-Erlebnis auf die Bühne. Beeindruckende Pyro-Effekte, mitreissende Energie und die scharfe Performance,machen ihre Show zum Erlebnis für alle Liebhaber der Neuen Deutschen Härte. Tief und unerbittlich erklingt die sonore Stimme des Völkerball-Frontmanns René Anlauff, der es mehr als jeder andere versteht, die Konzertbesucher in die unvergleichliche Atmosphäre zu entführen, die sich in den Texten Rammsteins wiederspiegelt. Ein Erlebnis irgendwo zwischen Genie und Wahnsinn, Faszination und Ekel, Lust und Schmerz. Völkerball treffen ihr Publikum mitten ins Herz. Und mehr denn je steht diese aussergewöhnliche Band für ihren Slogan: 99 % Rammstein – 100 % Völkerball.

Einlass: 19:00 Uhr

FEUER + FLAMME TOUR 2025

Die Rammstein-Tribute-Band Völkerball lässt es 2025 gleich zweimal in Pratteln krachen. Am 28. Februar und am 1. März bringt die Formation auf der „Feuer + Flamme Tour“ eine brandneue Show mit noch mehr Rammstein-Power und noch mehr Pyro-Spektakel auf die Z7-Bühne. Erlebe bei uns die ultimative Hommage an die erfolgreichste deutsche Rockband aller Zeiten.

Auch im Jahr 2025 heisst es wieder: Feuer frei für Völkerball! Die Tribute-Rocker haben das Z7-Publikum bereits 2022 und 2023 begeistert, nun kommen sie gleich für zwei Shows zurück und garantieren noch mehr Feuer, Sound und Emotionen. Mit dem aktuellen Programm „Feuer + Flamme“ haben sich Völkerball noch einmal selbst übertroffen. Das ohnehin schon umfangreiches Rammstein-Repertoire wurde erweitert und die neue Setlist bietet einen abwechslungsreichen Mix aus aktuellen Tunes und altbekannten Hits. Seit dem Jahr 2008 bringen Völkerball mit viel Liebe zum Detail das absolut authentische Rammstein-Erlebnis auf die Bühne. Beeindruckende Pyro-Effekte, mitreissende Energie und die scharfe Performance,machen ihre Show zum Erlebnis für alle Liebhaber der Neuen Deutschen Härte. Tief und unerbittlich erklingt die sonore Stimme des Völkerball-Frontmanns René Anlauff, der es mehr als jeder andere versteht, die Konzertbesucher in die unvergleichliche Atmosphäre zu entführen, die sich in den Texten Rammsteins wiederspiegelt. Ein Erlebnis irgendwo zwischen Genie und Wahnsinn, Faszination und Ekel, Lust und Schmerz. Völkerball treffen ihr Publikum mitten ins Herz. Und mehr denn je steht diese aussergewöhnliche Band für ihren Slogan: 99 % Rammstein – 100 % Völkerball.

Einlass: 19:00 Uhr

MEISTER DER TWIN-GITARREN

Wishbone Ash sind eine der einflussreichsten Bands der Rockgeschichte und haben mit ihrem einzigartigen Dual-Lead-Gitarren-Sound Kollegen von Thin Lizzy bis Iron Maiden nachhaltig beeinflusst. Ein knappes Jahr nach der letzten Show kehrt die Formation um Original-Sänger und -Gitarrist Andy Powell mit Songs aus fünfeinhalb Jahrzehnten Band-History ins Z7 zurück.

Neun Mal sind Wishbone Ash seit dem Jahr 2010 bei uns aufgetreten und wir können nicht genug bekommen. Zuletzt waren sie im Februar 2024 mit ihrer „Live Dates“-Tour zu Gast, mit der sie den 50. Geburtstag des gleichnamigen Millionensellers zelebrierten. Und auch im Jahr 2025 kommt die fantastische Live-Band aus dem englischen Torquay nach Pratteln, um ihre Fans mit ihrer mitreissenden Show und einem Programm aus All-Time-Favourites zu verwöhnen. 1969 gegründet, werden Wishbone Ash heute von den beiden Lead Gitarristen Andy Powell und Mark Abrahams (seit 2017) angeführt. Bassist Bob Skeat, der seit 27 Jahren Teil der Band ist, bestimmt mit Drummer Mike Truscott (seit 2022) das Tempo. Über die Jahre hinweg hat die Band sich in den verschiedensten Musikstilen ausprobiert, von Folk, Blues und Jazz bis hin zu pedal-to-the-metal Rock und Elektronik. Doch egal, welcher Stil - Wishbone Ash‘s Markenzeichen ist und bleibt der unverwechselbare Sound der zwei Leadgitarren von dem Bands wie Thin Lizzy, Judas Priest, Lynyrd Skynyrd, Iron Maiden oder Opeth beeinflusst wurden. Es gibt wohl keine andere Formation, die mehr aus dem Twin-Guitar-Konzept gemacht hat, als Wishbone Ash.

Einlass: 18:00 Uhr

DUNKLE RIFFS UND SCHWERE GROOVES

Im März wird unser Z7 von der griechischen Stoner-Rock-Sensation 1000mods in eine pulsierende Rock-Oase verwandelt. Als Headliner des „A Day In Smoke“ Festivals bringen die Meister des europäischen Heavy Rocks ihre unvergleichliche Energie und ihren neuesten Sound nach Pratteln. Mit ihrem neuesten Album Cheat Death, das von den existenziellen Themen des Sisyphus-Mythos inspiriert ist, setzen 1000mods ein Zeichen für Hoffnung und Widerstandsfähigkeit. Die Songs, getragen von kraftvollen Riffs und tiefgründigen Texten, reflektieren den Balanceakt zwischen der absurden Härte des Lebens und der Freiheit, die in der Akzeptanz liegt.

Die vier Musiker aus Chiliomodi in Griechenland haben sich seit ihrer Gründung einen festen Platz in der internationalen Rockszene erkämpft. Mit Alben wie Super Van Vacation und Youth of Dissent legten sie den Grundstein für ihre Karriere und inspirierten eine Generation von Musikern und Fans. Cheat Death, ihr fünftes Studioalbum, überschreitet erneut Genregrenzen und verbindet Stoner und Alternative Rock zu einem eindrucksvollen Erlebnis, das ihren einzigartigen, DIY-geprägten Stil auf die nächste Ebene hebt.

Ihr könnt euch auf eine explosive Live-Performance voller intensiver Riffs, wummernder Basslines und hypnotischer Grooves freuen. 1000mods, die schon auf Festivals weltweit gefeiert wurden, versprechen eine Show, die dem Geist der 90er-Grunge-Revolution huldigt und zugleich modernen Stoner-Rock neu definiert. Auch wenn die Special Guests noch nicht bekannt sind, ist klar: Dieser Abend wird ein unvergessliches Highlight für alle Rockfans und ein Muss für Anhänger der europäischen Heavy-Szene.

Einlass: ab 17 Uhr

KULTIGE MARIACHI-ROCKER

Tito & Tarantula kommen wieder auf Europa-Tournee. Mit dabei haben sie sämtliche Hits aus über 30 Jahren Karriere und brandneue Songs aus dem sehnlichst erwarteten Album „Brincamos“. Wir freuen uns auf den einzigartigen Mix aus feurigem Rock, einer Prise Punk, psychedelisch-bluesigen Gitarrensounds und der unverwechselbaren, magischen Stimme des charismatischen Bandleaders Tito Larriva.

Mit seiner erstklassig besetzten Band feiert Tito Larriva auf der kommenden Tour das reiche Bandrepertoire mit vielen bekannten Klassikern, von denen nicht wenige in Kultfilmen verewigt sind, plus Songs des neuen Albums „Brincamos“ und einige selten gehörte Lieblingstitel der Band. Dazu gibt’s auch immer wieder witzige Anekdoten aus dem aufregenden Leben des vielseitigen Frontmannes. Tito Larriva ist ein Mann mit vielen Talenten. Als Punkrock Ende der 70er in L.A. noch dreckig und aufregend war, steckte er mit Bands wie The Impalas, The Flesh-Eaters und The Plugz mittendrin. Er nahm mit The Gun Club auf, wechselte mit The Cruzados zum Blues und eröffnete für Bands wie Fleetwood Mac oder INXS. In „True Stories“ von David Byrne spielte er einen Psychopathen, dessen Lieblingssong „Radiohead“ sich Jahre später Thom Yorke als Bandnamen aussuchte. Filme wie „Desperado“, „Es war einmal in Mexiko“ und „From Dusk Till Dawn“ von Robert Rodriguez bescherten ihm seine bekanntesten Rollen; letzterer als berühmtes Sprungbrett für seine Tex-Mex-Truppe Tito & Tarantula, deren Debüt „Tarantism“ ein Jahr nach ihrem Auftritt als Hausband der Vampir-Kneipe Titty Twister erschien. Entstanden war die Band ein paar Jahre zuvor in ganz ähnlichem Umfeld, als improvisierende Session-Band, offen für jeden Mariachi, der nachts um drei noch die Bar betrat. Sieben Studio- und zwei Live-Alben später versprüht die Truppe noch immer diesen spontanen, ansteckenden Groove, sobald sie eine Bühne tritt.

Einlass: 18 Uhr

DA HÜPFT DAS METAL HEART

Wieder einmal die grossen Accept-Klassiker mit der Originalstimme geniessen! Acht Jahre nach ihrem letzten Z7-Gig bringen Dirkschneider mit der „Balls To The Wall - 40th Anniversary Tour“ die Hits von Udos alter Kappelle zurück nach Pratteln.

Als Udo Dirkschneider vor neun Jahren ankündigte noch ein letztes Mal Accept-Songs zu singen, machten sich die Metal-Fans in Scharen auf, um Udo und den alten Klassikern die Ehre zu erweisen. Die „Back To The Roots 2016“-Tour erstreckte sich über zehn Monate mit Daten in ganz Europa und Japan. Die USA und Kanada wurden Anfang 2017 ebenfalls von der deutschen Metal-Walze überrollt. Der weltweite Erfolg war schlichtweg überwältigend und Udo konnte fast nicht anders, als gleich noch eine Runde anzuhängen. Unter dem Banner Dirkschneider erteilte der kleine General mit der grossen Reibeisenstimme den Fans mit „Back To The Roots – Part II“ noch weitere äusserst unterhaltsame Lektionen in Sachen Teutonen-Metal.

Nach acht Jahren, in denen der Sänger dreimal mit seiner Formation U.D.O. bei uns zu Gast war, kommt er wieder mit den Songs nach Pratteln, die seine unverkennbare Stimme vor über vier Jahrzehnten auf die Metal-Weltkarte brachten. Diesmal wird das 40-Jahr-Jubiläum des erfolgreichsten Accept-Albums aller Zeiten gefeiert. „Balls To The Wall“ wurde in Kanada und den USA mit Edelmetall ausgezeichnet und brachte neben dem unverwüstlichen Titeltrack, der nach wie vor in jeder Rock-Party zum Mitgröhlen und Fäuste recken animiert, weitere Fan-Favoriten wie „London Leatherboys“, „Head Over Heels“, „Losers And Winners“ oder die Ballade „Winterdreams“ hervor. Zusammen mit weiteren Gassenhauern aus dem Accept-Repertoire werden diese Nummern das Z7 im Frühjahr 2025 garantiert wieder in eine Festhütte verwandeln.

Einlass: 18:00 Uhr

WOHLIGE PROG-MELANCHOLIE

Bandkopf Bruce Soord und Schlagzeug-Virtuose Gavin Harrison führen The Pineapple Thief gemeinsam in bisher ungeahnte musikalische Gefilde. Die zwei Ausnahmekönner pushen sich beim Songwriting gegenseitig zu neuen Höchstleistungen. Kreativität und Detailreichtum auf dem von einer wohligen Melancholie durchzogenen neuen Meisterwerk „It Leads To This“ (Februar 2024) kennen keine Grenzen. So klingt moderner und doch zeitloser Prog-Rock.

The Pineapple Thief sind eine der führenden Prog-Rock-Bands unserer Zeit und haben in den letzten Jahren immer wieder musikalische Ausrufezeichen gesetzt. Die Band um Bruce Soord (Gesang, Gitarre, Keyboard) und Ausnahmedrummer Gavin Harrison hat im Frühjahr 2024 ihr 14. Album veröffentlicht. Auf „It Leads To This“ feilen die zwei weiter an der endgültigen Perfektion ihres Sounds. Betreutesproggen.de : „Die acht Songs sind wie am Faden gezogen, der Sound ist einfach nur auf den Punkt. Und waren früher so manch’ böse Highlights wie ‘3000 Days’ der absolute Killer Moment des jeweiligen Albums, lebt diese neue The Pineapple Thief von durchgehend starken Melodien. Wie immer ist die Bandbreite zwischen atmosphärisch zurückhaltend und kraftvoll modernem Art Rock.“ Und mit „Rubicon“ liefern die Thiefs eine Mid-Tempo-Nummer, die mit ihrem hymnischen Refrain bei den kommenden Konzerten garantiert grossartiges Live-Futter abgeben wird.
The Pineapple Thief haben sich zu einer der aufregendsten und einflussreichsten Progressive-Rock-Bands des 21. Jahrhunderts entwickelt. Sie haben die Grenzen des Genres konsequent erweitert und einen einzigartigen und eindrucksvollen Sound geschaffen, der ihnen eine engagierte und leidenschaftliche Fangemeinde eingebracht hat. Die Musik ist eine Mischung aus üppigen Melodien, komplizierten Arrangements und zum Nachdenken anregenden Texten. Ihre emotional aufgeladenen Songs beschäftigen sich mit Themen wie Selbstbeobachtung, menschlicher Verbindung und der sich ständig weiterentwickelnden Natur des Lebens. Mit einer zweieinhalb Jahrzehnte umfassenden Diskographie haben The Pineapple Thief ihren Sound von den frühen Veröffentlichungen bis hin zu den jüngsten Alben kontinuierlich verfeinert. Im nächsten Herbst soll bereits die nächste EP folgen und im Februar/März 2025 wird die Band mit reichlich neuem Songmaterial ausgerüstet auf Europa-Tour gehen.

Einlass: 19:00 Uhr

THUNDER ON THE ROAD

Pure Energie, wilde Riffs und ein kräftiger 70s-Groove – Thundermother sind einfach nicht zu bremsen. Mit neuen Songs und neuem Schwung entlädt sich das schwedische Hardrock-Gewitter einmal mehr über Pratteln. Auf der „Goddess Of The Road Tour 2025“ werden die vier Powerladies ein weiteres Mal eindrücklich unter Beweis stellen, dass sie für die Rock-Bühne geboren sind.

Im Frühjahr 2023 gab es bei Thundermother ein gewaltiges Donnerwetter. In der Folge mussten gleich drei der vier Musikerinnen ersetzt werden. Doch Bandgründerin und Gitarristin Filippa Nässil präsentierte mit Sängerin Linnéa Vikström, Drummerin Joanna Massing und Rückkehrerin Majsan Lindberg am Bass schon bald wieder ein schlagkräftiges Quartett. Die ersten gemeinsamen Shows zeigten, dass Thundermother nichts von ihrer Intensität eingebüsst haben. Mit Ecken, Kanten und jeder Menge Attitüde spielte sich die aktuelle Formation sofort in die Herzen der Fans. Mit „I Left My License In The Future“ haben die neu formierten Thundermother Ende 2023 ihre erste gemeinsame Komposition abgeliefert. Mit „Speaking Of The Devil“ folgte im Januar 2024 bereits der zweite Streich. Filippa Nässil: „Die neue Single wurde von Linnéa und mir geschrieben und in den Medley Studios mit unserem langjährigen Produzenten Søren Andersen aufgenommen. Ein knallharter Song, auf den wir alle stolz sind. Ich kann es kaum erwarten, den Track auf unserer kommenden Tour zu spielen.“ Erste Kostproben gab es im Frühjahr 2024 auf der „15 Years of Rock“-Tour in Skandinavien. Weitere werden im Festivalsommer folgen und die „Goddess Of The Road Tour“ führt das Quartett im März 2025 schliesslich zurück ins Z7.

Seit 15 Jahren sind Thundermother mittlerweile in der Rockszene aktiv und sie können auf eine beeindruckende Karriere zurückblicken. Unzählige Tourneen führten sie kreuz und quer durch die ganze Welt. Sie waren auf grosser Stadion-Tour mit den Scorpions, folgten einer Einladung zur offiziellen „Kiss Kruise“ oder traten beim Wacken Open Air, dem Sweden Rock und zahlreichen weiteren grossen Festivals auf. Ihre letzten Alben „Heat Wave“ (2020) und „Black & Gold“ (2022) erreichten Spitzenpositionen in den Album-Charts in Deutschland, Schweden und der Schweiz. Thundermother gelten längst als eine der aktivsten und aufregendsten Rockbands der internationalen Musikszene. Der Mix, den die Donnergöttinen auffahren, spricht Fans von erdigem Rock, Blues, Punk und Heavy Metal gleichermassen an. Der Slogan „We Fight for Rock’n’Roll“ passt wie die Faust aufs Auge, denn Thundermother klingen nicht nur nach Rock’n’Roll, Thundermother sind Rock’n’Roll!

18:00

GRIFFIGE GROOVES & MITREISSENDE MELODIEN

Der Z7-Stammgast Axel Rudi Pell ist auch 2025 wieder mit seiner bestens eingespielten Formation unterwegs. Auf dem aktuellen Studioalbum „Risen Symbol“ liefert der sympathische Bochumer Dauerbrenner mit packenden Hooks, druckvoller Rhythmusgruppe, sphärischen Keyboards und dem traumhaften Gitarrensound einmal mehr erstklassige Ruhrpott-Wertarbeit.

„Ich habe lieber jahrelang konstanten Erfolg, als nur ein Hit-Album, an dem mich alle ständig messen“, sagt Axel Rudi Pell. Und er muss es wissen. Immerhin dauert seine Solokarriere schon über dreieinhalb Jahrzehnte. Im internationalen Hardrock-Universum ist Pell ein Phänomen. Ein Musiker, der stets unter dem Radar fliegt, aber keineswegs unsichtbar ist. Ein ehrlicher Handwerker, der eben dieses noch von der Pike auf gelernt hat. Schreibblockaden kennt er nicht, Wellenreiterei mag er nicht. Der Werbeklassiker trifft auch auf Pell zu: Da weiss man, was man hat. Unglaublich, mit welcher Konstanz der Musiker seit 1989 Alben auf den Markt bringt. Alle sind bei ein und derselben Plattenfirma erschienen und haben weltweit über 1,5 Millionen Käufer gefunden. Aber das ist kein Grund, sich auf diesem Erfolg auszuruhen. „Warum sollte ich aufhören?“, fragt der 64-Jährige und gibt sich gleich selbst die Antwort: „Solange ich das machen kann, was mir am meisten Spass macht, bin ich zufrieden.“

Der Bochumer Gitarrist und Songschreiber hält auch auf seinem 22. Studioalbum „Risen Symbol“ die Fahne des melodischen Hard Rock hoch, ohne sie mit pseudo-modernen Stilvarianten oder effektheischenden Studio-Gimmicks zu verwässern. Gleichzeitig sucht er ständig nach neuen Einflüssen, spannenden Inspirationen und prägnanten Hooks. Griffige Grooves und mitreissende Melodien sind Programm. Und das Beste an den ARP-Hymnen: Sie sind treffgenau auf die charismatische Stimme von Frontmann Johnny Gioeli zugeschnitten. Der Amerikaner gehört zu den besten Rocksängern der Welt und bildet gemeinsam mit Pell, dem früheren Rainbow-Schlagzeuger Bobby Rondinelli und den beiden ARP-Langzeitmitgliedern Ferdy Doernberg (Keyboards) und Volker Krawczak (Bass) ein perfekt eingespieltes Team, das Fans wie Medien gleichermassen überzeugt.

Einlass: 19:00 Uhr

HOFFNUNG & LEIDENSCHAFT

Vor zehn Jahren haben sich dArtagnan voll und ganz dem Mantel-und-Degen Genre verschrieben. Mit ihrem aktuellen Werk „Herzblut“ sind die Musketier-Rocker nun auf Gold gestossen. Das sechste Studioalbum der Franken ist eine Folk-Rock-Schatztruhe, die bis zum Rande mit musikalischem Edelmetall gefüllt ist. Auf „Herzblut“ zelebrieren dArtagnan ihre vor Hoffnung und Leidenschaft strotzenden Lieder noch wuchtiger und epischer denn zuvor. Im Vorprogramm der „Herzblut Tour 2025“ bringt die kroatische Band Manntra mit ihrem perfekten Mix aus Metal, Gothic, Folk und Industrial die Fans auf Betriebstemperatur.

Die Folk-Rocker dArtagnan haben im Juli 2024 mit „Herzblut“ ein weiteres Meisterstück abgeliefert. Jede Ballade, Hymne oder Tanzweise und jeder Headbanger erweist sich als hitverdächtiges musikalisches Kleinod, dem man sich einfach nicht entziehen kann. Mit „Herzblut“ tanzen dArtagnan auf vielen Hochzeiten und fühlen sich auf Mittelalter-Festivals ebenso zuhause wie auf dem Wacken Open Air. So locker wie die Nürnberger hier einen Ohrwurm nach dem anderen abliefern, wirkt das Schreiben von Hits wie die einfachste Sache der Welt. Doch in Wahrheit ist dies eine hohe Kunst, an deren Klippen schon viele Traumschiffe zerschellt sind. Wie schaffen es dArtagnan, alle musikalischen Untiefen derartig erfolgreich zu umfahren? Zum einen durch jahrelange Erfahrung. Zwar wurde die Gruppe erst im Jahr 2015 gegründet, doch zu dieser Zeit hatte sich Bandkopf, Sänger und Multiinstrumentalist Ben Metzner seine Sporen längst bei den Chartstürmern Feuerschwanz abverdient. Keine Schule lehrt besser, worauf es bei einem guten Song ankommt, als reichlich Live-Auftritte, welche Ben und seine Mitstreiter von den Clubs, über ausverkaufte Hallen, bis in die grossen Arenen geführt haben. Damit verbunden ist ein grosses handwerkliches Können, das dArtagnan auf der Bühne, im Proberaum oder auch im Studio auszeichnet. Mit Songs wie „Ruf der Freiheit”, „Musqueteros” oder dem Titeltrack „Herzblut” (mit Melissa Bonny) haben dArtagnan aus keltisch inspiriertem Folk- und Bombast-Rock einen Kinofilm für die Ohren erschaffen. Und natürlich dürfen auf dem neuen Album auch die Gassenhauer nicht fehlen: „Klingen Kreuzen“ oder „Rollt rein“ werden garantiert nicht nur die Mantel-und-Degen-Fraktion bei Laune halten. Wer die Band kennt, weiss dass die eingängigen und verspielten Songs von dArtagnan auf der Bühne zu einem wahren Spektakel mit enormem Mitmach-und Suchtpotential reifen. 2025 geht es auf die bisher grösste Konzertreise der Bandgeschichte durch Deutschland, Österreich und die Schweiz.

Einlass: 19:00 Uhr

SPEEDFOLK-PARTY IN PRATTELN

Hoch die Pints! Fiddler’s Green kommen anfangs April wieder zu uns ins Z7. Energiegeladen, leidenschaftlich und höchst unterhaltsam bringen die sechs Musiker mit ihrem rasanten Mix aus Folk und Punk, den sie selber Irish Speedfolk nennen, die Wände unseres Rocktempels zum Wackeln.

Wenn Fiddler’s Green ein neues Album am Start haben, gibt es natürlich wieder die volle Ladung Gute-Laune-Irish-Speedfolk auf die Ohren. „The Green Machine“ ist das nunmehr 17. Album der sechs Jungs aus Erlangen und macht mindestens genau so viel Spass, wie seine Vorgänger. Rasend schnelle Folk-Hymnen treffen auf ruhige Balladen und klassische Trinklieder. Stellt sich die Frage: Gibt es etwas, was Iren und Franken gemeinsam haben? Antwort: Eine ganze Menge! Da wäre wohl zuallererst eine ganz besondere Heimatverbundenheit und die Liebe zu seit vielen Generationen überlieferten Traditionen, mit der man sich sowohl auf der Grünen Insel, als auch im rot-weissen Frankenland seinem Brauchtum widmet. Hinzu kommt eine gewisse sympathische Eigenwilligkeit, die Dinge auf seine Weise in die Hand zu nehmen. Und nicht zuletzt eine fast todesverachtende Geselligkeit, mit der Iren und Franken gleichermassen unerschütterlich das Leben mit all seinen Höhen und Tiefen feiern. Eigenschaften, die Fiddler`s Green seit bald dreieinhalb Dekaden in ihrem mitreissenden High-Power-Sound vereinen. Seit der Gründung im Jahr 1990 hat sich das Sextett den Status als eine der beliebtesten, erfolgreichsten und beständigsten Formationen innerhalb der europäischen Folk-Rock-Community erarbeitet. Eine bestens geölte Irish-Speedfolk-Maschine, die sich mit ihrem aktuellen Studioalbum „The Green Machine“ auf dem Zenit ihres Schaffens zeigt. Burnyourears.de urteilt: „Fiddler’s Green liefern ab, man kann es nicht anders sagen. Qualitativ spielen sie auch nach über 30 Jahren in der obersten Liga und machen das, wofür man sie kennt, sehr gut. Wer sich nach einem Gute-Laune-Album sehnt, kann bedenkenlos zu ‚The Green Machine’ greifen.“

Einlass: 19:00 Uhr

SWISS METAL POWER

Drei gnadenlose Schweizer Metal Bands sorgen für einen höllisch heissen Karfreitag im Z7! Diese Co-Headline Show wird von den Groove-Thrashern und Z7-Dauerbrennern GurD sowie den „Newcomern“ Magma Ocean (Ex-Molotov Train) angeführt. Als Special Guest gibt es eine gehörige Portion Old School Death Metal von Requiem.
Unsere „Hausband“ GurD hat mittlerweile 30 Jahre auf dem Buckel! 1994 aus der Asche der Power-Thrasher Poltergeist emporgestiegen, hat sich die Band zu einer Mischung aus Thrash und Groove entwickelt. Im Herbst 2022 brachte das Basler Urgestein um Sänger/Gitarrist V.O. Pulver nach acht Jahren wieder ein neues Album heraus. Der Metal-Hammer schrieb: „Mit ‚Hallucinations’ kehren GurD gekonnt zu ihren Wurzeln zurück.“ Wir freuen uns auf die Rückkehr von V.O., Pat, Franky und Steve mit einem fetten Greatest-Hits-Programm und aktuellen Tracks vom Album „Hallucinations“.
„Vor 4,5 Milliarden Jahren war die Erde bedeckt von einem Meer aus Lava. Ein einziger glühender Feuerball. Genauso ist die Musik von Magma Ocean – glühend heiss, explosiv und alles verzehrend.“ Vier der fünf Musiker rasten bis vor kurzem als Molotov Train durch die Schweizer Metal-Landschaft. Ende April verkündete die Band auf ihren Social-Media-Plattformen, dass sie sich vom alten Namen verabschiedet und mit einem neuen Sänger als Magma Ocean weitermachen wird. Die Band mit Szenegrössen von Bands wie Shakra, Stallion, Maxxwell oder Battalion hat mit der englischen Power-Röhre Harry Ballantyne einen neuen Frontmann gewonnen. Die neuen Songs „Solitude“ und „Price Of Failure“ geben einen ersten, vielversprechenden Vorgeschmack auf die infernalischen Klänge dieses Kraftpakets.

Einlass: 19:00 Uhr

KRAFT UND LEIDENSCHAFT

Im Oktober legten Frozen Crown im Vorprogramm von Kamelot einen fulminanten Kurzauftritt auf die Bühne des Z7. Ein halbes Jahr später gibt es die volle Power-Metal-Ladung. Mit der „War Hearts Tour 2025“ kehrt die Mailänder Formation als Headliner in unseren Rocktempel zurück. Als Support Acts heizen die Engländer Fellowship und die Kanadier Lutharo ein.

Sie kamen, sahen und siegten. Frozen Crown liessen es zuletzt am 26.10.24 als Opener von Kamelot im Z7 krachen. Metalinside.ch konstatierte: „Was die je drei Mädels und Jungs da vorn aufs Parkett knallen, geht von der ersten Minute an voll auf den Körper: Eine Gitarrensalve jagt die nächste, das Schlagzeug vibriert spürbar in der Magengrube. Beeindruckend ist obendrein die durchgehend actiongeladene Bühnenpräsenz während des 30-minütigen Sets.“ Sechs Monate später gibts es die volle Breitseite Frozen Crown. Mit dem neuen Power-Metal-Epos „War Hearts“ entfesseln die Musiker*innen eine frische Kraft und Leidenschaft und führen den unverkennbaren Sound aus blitzschnellen Riffs, eingängigen Melodien und unbändiger Energie auf ein ganz neues Level.

Seit der Gründung 2017 haben sich Frozen Crown eine treue Fangemeinde aufgebaut und mit ihrer charakteristischen Mischung aus Power-, OldSchool-Speed- und Heavy Metal überzeugt. Aber Frozen Crown beeindruckten nicht nur im Studio, sondern auch auf namhaften Festivals wie dem Sabaton Open Air, Metal Fest Plzen oder dem Rock Imperium Festival. Sie spielten zwei Headliner-Tourneen in Japan und waren unter anderem als Support für Bands wie Dragonforce und Nanowar Of Steel auf ausgedehnten Europatourneen. Bisheriges Karriere-Highlight war die Skandinavien-Tour im Herbst 2023 als Support für die Metal-Legende U.D.O.. Doch nun ist Zeit reif für die „War Hearts“-Headliner-Tour. Mit dem neuen Album setzen Frozen Crown neue Massstäbe in ihrer Karriere und bieten ein energiegeladenes Werk, das eingefleischte Fans wie auch neue Hörer*innen gleichermassen begeistern wird.

Einlass: 17:30 Uhr

ALL SYSTEMS GO!

Die ehemaligen Anathema-Musiker Danny Cavanagh und Daniel Cardoso sind mit ihrem neuen Projekt Weather Systems bereit, musikalisch dort anzuknüpfen, wo sie mit ihrer alten Band im Jahr 2020 aufgehört haben. Bei den Konzerten von Weather Systems gibt es denn neben Songs aus dem Debütalbum „Ocean Without A Shore“ (2024) auch viele Highlights aus dem Backkatalog von Anathema zu geniessen. Im Vorprogramm präsentiert die junge englische Band Haunt The Woods ihren exquisiten Mix aus Alt-Rock, Prog und Pop, der im United Kingdom schon reichlich Aufsehen erregt hat.

„Diese Platte ist direkt, ehrlich und kommt von Herzen“, sagt Ex-Anathema-Mastermind Danny Cavanagh. „Sie nimmt dich mit auf eine Reise mit einigen sehr persönlichen, intensiven und emotionalen Songs. Für mich ist es spirituell. Die Musik kommt von einem höheren Ort, und ich hoffe, sie berührt euch.“ Das hier beschriebene Album heisst „Ocean Without A Shore“ und stammt von Cavanaghs neuer Band Weather Systems. Doch schauen wir kurz zurück: Im Jahr 2019 widmete sich Cavanagh dem Schreiben des nächsten Albums für Anathema. Zwei Jahre zuvor hatten die Alt-/Prog-Rocker aus Liverpool mit „The Optimist“ ihren kommerziellen Höhepunkt erreicht. Das Werk wurde bei den Progressive Music Awards als „Album des Jahres“ ausgezeichnet, schaffte es in die Top 40 der britischen Albumcharts, in Deutschland sogar auf Platz 17 und beendete das Jahr 2017 auf den Jahresendlisten von Classic Rock, Metal Hammer und Eclipsed, um nur einige zu nennen. Im September 2020 einigte sich die Band jedoch auf eine unbefristete Auszeit. Danny Cavanagh hatte allerdings schon reichlich Material für das nächste Anathema-Album geschrieben. So entstand der Grossteil von „Ocean Without A Shore” während diesen Writing-Sessions. „Das ist zu 80% eine Anathema-Platte“, sagt Cavanagh und fährt fort: „Es ist definitiv eine Fortsetzung dessen, was ich mit meiner alten Band gemacht habe. Wenn Anathema Game of Thrones war, dann ist Weather Systems House of the Dragon. Es ist Teil desselben Universums, aber es ist eine neue Geschichte.“ Neben Danny Cavanagh ist bei Weather Systems auch der ehemalige Anathema-Drummer Daniel Cardoso aktiv. 2025 kommen sie mit ihrem neuen Projekt zu uns ins Z7. Neue und alte Fans werden dabei gleichermassen auf ihre Kosten kommen. Die Setlist wird zu 50% aus Weather-Systems-Songs und zu 50% aus Anathema-Titeln bestehen. Cavanagh: „Ich werde immer die Anathema-Songs spielen, die ich geschrieben habe, weil ich sie so sehr liebe. Und Weather Systems ist ja auch der Name meines Lieblings-Albums von Anathema.“ Als Mitbegründer, Lead-Gitarrist und Songschreiber von Anathema hat Cavanagh über drei Jahrzehnte hinweg Generationen von Fans begeistert, weltweit gefeierte Alben herausgebracht und ausverkaufte Hallen bespielt. Jetzt steht er an der Spitze von Weather Systems und macht mit „Ocean Without A Shore“ selbstbewusst den nächsten Schritt auf seiner kreativen Reise.

Einlass: 19:00

PROG DER EXTRAKLASSE

Am 10. Mai 2025 gastieren Vanden Plas im Z7 in Pratteln und bringen mit ihrem neuesten Werk „The Empyrean Equation Of The Long Lost Things“ eine geballte Ladung Progressive Metal der Extraklasse auf die Bühne. Das Konzert verspricht einen Abend voller Eleganz, Melodie, Virtuosität und epischen Momenten – eine Hommage an die Ausnahmeklasse dieser Band.

Vier Jahre sind seit den gefeierten Alben „The Ghost Xperiment – Awakening“ (2019) und „The Ghost Xperiment – Illumination“ (2020) vergangen. In dieser Zeit hat die Band nicht nur ihre Live-Energie auf der Veröffentlichung „Live & Immortal“ (2022) festgehalten, sondern auch über 50 Aufführungen ihrer Rockoper „Last Paradise Lost“ realisiert. Mit frischem Wind in den Segeln und einem neuen Keyboarder, dem renommierten Alessandro Del Vecchio, haben Vanden Plas ihren musikalischen Kurs weiter verfeinert. Songs wie das treibende „Sacrilegious Mind Machine“, das balladeske „They Call Me God“ oder das monumentale Abschlusswerk „March Of The Saints“ zeigen, warum die Band seit Jahrzehnten eine feste Grösse im Prog-Rock-Genre ist. Erlebt ein unvergleichliches Konzerterlebnis, bei dem technische Brillanz, kraftvolle Riffs, melodiöse Passagen und tiefgründige Texte verschmelzen – ein Pflichttermin für alle Fans anspruchsvoller Musik.

Einlass: 19:00 Uhr

NEUES ZEITALTER

Die Bombast-Metal-Formation Imperial Age arbeitet weiterhin intensiv an ihrer Erfolgsgeschichte. Mit neuem Album und neuem Line-Up kommt die Band 2025 wieder ins Z7, um ein neues Zeitalter in ihrer Karriere einzuläuten. Die einzigartige Mischung aus Power, symphonischer Pracht und kraftvollem Gesang garantiert einmal mehr für ein aussergewöhnliches Live-Erlebnis von epischem Ausmass.

In den letzten Jahren haben Imperial Age in der internationalen Metalszene für reichlich Aufsehen gesorgt, Kritikerlob erhalten und eine stetig wachsende Fangemeinde auf mehreren Kontinenten gewonnen. Die Fähigkeit der Band, orchestrale Elemente nahtlos mit der Intensität des Metals zu verschmelzen und atemberaubende Konzerte abzuliefern haben der Formation seit dem Start im Jahr 2012 in Moskau einen hervorragenden Ruf eingebracht. In den letzten Jahren hat sich bei Imperial Age einiges getan. Nachdem die Band 2022 aufgrund des Ukraine-Konflikts ein Anti-Kriegs-Statement veröffentlichte, verliess sie Russland in Richtung Türkei. Im letzten Jahr zogen Imperial Age schliesslich weiter nach England. „Der Stress, die Länder zu wechseln, alle Bandmitglieder zu verlieren und alle daraus resultierenden Schwierigkeiten beeinträchtigten unsere Gesundheit, unser Energie-Level und unsere Fähigkeit, neue Musik zu schreiben“, erinnern sich die verbliebenen Bandgründer Aor und Jane Odintsova. Doch im Sommer 2024 verkündeten sie: „Das Warten hat endlich ein Ende. Nach zweieinhalb Jahren der Ungewissheit und des Elends können wir mit aller Deutlichkeit sagen: Imperial Age sind zurück! Und unsere Entschlossenheit war noch nie so gross.“ Härter, erfahrener und leistungsfähiger als je zuvor sind sie bereit, ihre epische Reise fortzusetzen, um die Herzen der Metalheads auf der ganzen Welt zu erobern. Mit dem neuen Song „Gnosis“ geben Imperial Age einen ersten Einblick auf die neue musikalische Ausrichtung. „Der Song ist mit Abstand der härteste und technisch anspruchsvollste Track, den wir je aufgenommen haben. Mit heruntergestimmten Gitarren, extremer Geschwindigkeit, jeder Menge Orchestrierung, klarem Frauen- und Männergesang und Janes erstem Versuch, Extreme Vocals zu verwenden. Im Grunde ist alles da, was ihr an Imperial Age liebt – nur düsterer, härter und schneller.“

Einlass: 19:00 Uhr