PROG-POWER FÜR GENIESSER

Neue Band, neues Album – genial wie immer: Prog-Meister Neal Morse kommt mit seiner jungen Begleitband The Resonance und dem Album „No Hill For A Climber“ nach Pratteln. Als Co-Headliner entführen uns Roine Stolts The Flower Kings mit alten Hits und neuem Album in ihre fantastischen „Grand Vintage Style Symphonic Prog Rock“-Welten. Und wenn Morse gemeinsam mit Stolt unterwegs ist, dürfen wir sicher auch ein paar Transantlantic-Songs erwarten. Ein PROGramm der Spitzenklasse.

Als „Grand Vintage Style Symphonic Prog Rock“ beschreibt der geniale Bandleader Roine Stolt die Musik seiner Formation The Flower Kings. Seit 30 Jahren pflegen die Schweden ihren symphonischen Retro-Prog mit Jazz- und Blues-Einflüssen und sind längst zu einem der grössten Acts der Szene gereift. Sie haben illustre Vorbilder wie Camel, Pink Floyd und Yes, lassen Einflüsse von King Crimson, Emerson, Lake & Palmer oder Kansas erkennen und schrecken auch nicht vor angejazzten Phrasen à la Ruphus oder Doldingers Passport zurück. Zu entdecken gibt es in der Musik der Retro-Prog-Legenden The Flower Kings allerhand. Und die Kompositionen wachsen bei jedem Hördurchgang noch weiter. Rechtzeitig zum Tourstart im Mai veröffentlicht die Band ihr neues Studioalbum. Der geneigte Fan weiss natürlich, was er von einem neuen Flower-Kings-Werk erwarten darf: Jede Menge Vintage-Vibes, mit einem warmen und einladenden Analog-Sound, der an legendäre und klassische 70er-Jahre-Alben erinnert und uns in eine längst vergangene, aber nie vergessene Ära des Rock versetzt.

Auf der kommenden Co-Headliner-Tour 2025 treffen mit Flower-Kings-Mastermind Roine Stolt und Spock’s-Beard-Gründer Neal Morse zwei der schillerndsten Figuren der Progressive-Rock-Szene aufeinander. Mit ihren Formationen haben sie das Prog-Revival der Neunziger Jahre entscheidend mitgeprägt. Und seit 1999 erschienen sie mit der Supergroup Transatlantic auch immer wieder mal gemeinsam auf der Bildfläche. Unsere PROGnose: Wenn diese zwei fantastischen Musiker mit ihren Projekten gemeinsam auf Tour gehen, wird man wohl auch in den Genuss der einen oder anderen Transatlantic-Nummer kommen.

Einlass: 19:00 Uhr

Z7 Summer Nights Open Air 2025
SHAKRA: THREE DECADES HARD

Mit grosser Freude künden wir das erste Z7 Summer Nights Open Air Highlight für das Jahr 2025 an. Die Schweizer Rocker Shakra feiern bei uns anlässlich der „Three Decades Hard“-Tour ihr 30-Jahr-Jubiläum. Drei Jahrzehnte in denen die Band durch zahlreiche Höhen und Tiefen gegangen ist, sich jedoch nie beirren liess und ein einzigartiges Sound-Universum irgendwo zwischen Hardrock und Metal erschaffen hat. Kommt und lasst uns gemeinsam mit Mark Fox, Thom Blunier, Thomas Muster, Cyril Montavon und Roger Tanner auf den runden Geburtstag anstossen.

30 Jahre Shakra. Wer hätte das gedacht. Nur wenige Bands haben den Willen und die Ausdauer über eine solche Strecke zu gehen. Doch Shakra haben ihren Kahn erfolgreich durch alle Karriere-Stürme manövriert. Trotz internen Querelen, diversen Besetzungswechseln, unfreiwilliger Pandemie-Pause und stetig ändernden Trends in der Musikszene sind Shakra immer auf Kurs geblieben. Jede Herausforderung hat die Band nur noch stärker gemacht und ihren Willen gefestigt, sich selber treu zu bleiben. Der Erfolg gibt den Musikern recht: Seit 2007 sind alle Studioalben der Band in den vordersten Rängen der Schweizer Charts gelandet. Mit dem letzten Werk „Invincible“ grüssten Shakra zum zweiten Mal in ihrer Karriere von der Nummer-1-Position. Die Kritikerin von Metal.de zeigte sich begeistert: „Das gesamte Album hört sich an wie aus einem Guss und darf gerne mehrfach hintereinander laufen. Es wird nicht langweilig. Selbst die Ballade ‚As I Lay Down To Sleep’ bremst den euphorischen Ritt nicht, sondern sorgt eher für das dringende Bedürfnis, bitte jetzt sofort in einer Masse Menschen vor einer Bühne zu stehen und ein leuchtendes Smartphone oder, ganz altmodisch, ein Sturmfeuerzeug in die Höhe zu heben und im Takt zu schwenken.“ Die folgende Tour war denn auch ein wahrer Siegeszug. Die Band ist besser denn je und überzeugt mit ihrer Reife, gepaart mit einer nach wie vor unbändigen Spielfreude und einer immer grösser werdenden Auswahl an Songs für die Ewigkeit. Die Zukunft wird für die treuen Shakra-Fans wohl noch einiges bringen. Doch 2025 ist es wieder mal an der Zeit zurückzublicken. Wir freuen uns jetzt schon auf eine topmotivierte Band und die volle Dröhnung Shakra mit Hymnen aus drei Jahrzehnten.

Einlass: 15:30

IN EXTREMO – Einziges Konzert in der Schweiz 2025 beim Z7 Summer Nights Open Air in Pratteln!
„DIE VERRÜCKTEN SIND WIEDER IN DER STADT“ -SOMMER 2025
 
Im Rahmen ihrer Sommer-Tournee "Die Verrückten sind wieder in der Stadt kommen IN EXTREMO am 3. Juli zu ihrem einzigen Konzert dieses Jahr in die Schweiz: Beim Z7 Summer Nights Open Air werden auch die schweizerischen Fans die Gelegenheit haben, gemeinsam mit IN EXTREMO unter dem Prattler Sternenhimmel das 30-jähriges Bestehen der bekannteste Mittelalter-Rockband zu feiern!
 
30 Jahre, unzählige Hits und eine riesige Fangemeinde: In Extremo bringen im Sommer 2025 ihre unvergleichliche Mischung aus mittelalterlichen Klängen und modernem Rock nach Pratteln. Bekannt für mitreissende Live-Shows und die perfekte Kombination von Dudelsäcken, Harfen und donnernden Gitarren, gehören sie zu den grössten Innovatoren der deutschsprachigen Musikszene.
Auf ihrer Tour "Die Verrückten sind wieder in der Stadt - Sommer 2025" erwartet dich eine Show, die dich von der ersten Sekunde an mitreisst. Ob energiegeladene Hymnen oder Gänsehaut-Melodien – die einzigartige Atmosphäre des Z7 Summer Nights Open Air macht das Konzert zu einem unvergesslichen Erlebnis. Freu dich auf eine musikalische Reise durch 30 Jahre Bandgeschichte, mit zeitlosen Klassikern und Highlights aus ihrem neuesten Album.

Einlass ab 18:00

MIT WARP SPEED INS Z7

Die Londoner High-Speed-Metaller DragonForce touren noch ein letztes Mal mit ihrem aktuellen Album durch Europa. Die „Warp Speed Warriors - Final Round 2025“ bringt das volle Brett für Speedfreaks und Epic-Power-Metal-Fans nach Pratteln.

„Wir freuen uns riesig, noch mehr Headliner-Termine für unsere ‚Warp Speed Warriors World Tour’ präsentieren zu können. Dies sind die letzten Shows in Europa“, kündet DragonForce-Saitenhexer Herman Li weitere Sommer-Daten für 2025 an und verspricht: „Das wird ein elektrisierendes Spektakel aus Speed, Power, Shreddern und epischen Melodien. Verpasst nicht eure letzte Chance, diesen Wahnsinn mitzuerleben.“ Mit einer Karriere, die ihnen eine Grammy-Nominierung und den Ruf als schnellste Band der Welt eingebracht hat, haben sich DragonForce im letzten Vierteljahrhundert zu wahren Titanen des extremen Power Metal entwickelt. Die 1999 gegründete Band begeistert weltweit mit ihren äusserst erfolgreichen Alben und ikonischen Singles, darunter dem Platin-Hit „Through The Fire And Flames“ – der ultimativen Herausforderung für Gamer in „Guitar Hero III: Legends Of Rock“. Im letzten Jahr veröffentlichte die legendäre Band mit den Gitarrenvirtuosen Herman Li und Sam Totman, Sänger Marc Hudson, Bassistin Alicia Vigil und Schlagzeuger Gee Anzalone das langersehnte neunte Album „Warp Speed Warriors“. Bekannt für ihre epischen Kompositionen, die immer wieder die Grenzen des Heavy-Metal-Universums erweitern, erkunden DragonForce auf ihrem jüngsten Opus ein breiteres Spektrum unterschiedlicher Musikstile als je zuvor und entwickeln ihren Sound im Laufe der aufregenden musikalischen Reise weiter. „Warp Speed Warriors“, produziert von Damien Rainaud, Sam Totman und Herman Li – und von letzterem auch gemischt und gemastert – ist ein unvergleichliches, innovatives Hörerlebnis, das sich als Highlight in die umfassende Diskographie der Band einfügt und sich mit Songs wie „Power Of The Triforce“, „Doomsday Party“ oder dem Taylor-Swift-Cover „Wildest Dreams“ auch auf der aktuellen Konzert-Setlists erfolgreich manifestiert.

Copyright: k.A.

Einlass: 19:00 Uhr

45 ALIVE! WIR FEIERN MIT THE HOOTERS

Hits wie „All You Zombies“, And We Danced“, „Johnny B“, „500 Miles“ oder „Satellite“ liessen The Hooters in den 80er Jahren zu Superstars aufsteigen. Mit diesen zeitlosen Songs und zahlreichen weiteren Titeln aus ihrer langen erfolgreichen Karriere kommen die Bandgründer Eric Bazilian, Rob Hyman und David Uosikkinen anlässlich der „45th Anniversary Tour 2025“ ins Z7.

Unter dem Motto „45 Alive“ kommen The Hooters im Sommer 2025 wieder nach Europa, um Hits aus viereinhalb Jahrzehnten Bandkarriere zu feiern. 1980 gegründet lieferten die Songschreiber und Produzenten Eric Bazilian und Rob Hyman 1981 mit „All You Zombies“ gleich einen ihrer grössten Hits: Der Song stieg vier Jahre nach seiner ersten Veröffentlichung auf Platz 17 der deutschen Charts, erreichte in den USA Rang 3 der Mainstream Rock Charts und wurde beim Benefizkonzert Live Aid in Philadelphia von 100´000 Zuschauern abgefeiert. 1986 hatten The Hooters bereits vier Single-Hits vorzuweisen und waren fast ununterbrochen auf Tour. Die Band teilte nun die Bühnen mit Künstlern wie U2, The Police, Bryan Adams, Lou Reed oder Peter Gabriel. 1987 brachten The Hooters ihr drittes Album „One Way Home” heraus, das mit „Johnny B“ und „Satellite“ weitere unsterbliche Bandklassiker hervorbachte.

Nach zahlreichen Tourneen beschlossen The Hooters 1995 eine wohlverdiente Pause einzulegen und sich auf Soloprojekte zu konzentrieren. Rob Hyman und Eric Bazilian stellten zudem ihre Talente als Musiker und Songschreiber anderen Künstlern zur Verfügung. Darunter Mick Jagger, Joan Osborne („One of us“), John Bon Jovi, Robbie Williams („Old Before I die“) und Cyndi Lauper („Time after Time“). Anfang der 2000er rauften sich die Musiker jedoch wieder zusammen und gingen mit grossem Erfolg, wieder auf Tour. Neben Bazilian und Hyman waren das weitere Gründungsmitglied David Uosikkinen, Johny Lilley (seit 1983) und Fran Smith Jr (seit 1988) dabei. Seit dem Jahr 2010 komplettiert Tommy Williams die Band.

2023 veröffentlichten The Hooters nach sechzehn Jahren Pause das Album „Rocking & Swing“ und tourten damit erfolgreich um die Welt. Das Werk brachte die Band zurück zu ihren Wurzeln in den frühen 80ern. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus Ska, Reggae und Rock trafen sie bei Fans und Kritikern voll ins Schwarze. Dazu beigetragen haben nicht zuletzt die Aufnahmen von einigen ganz frühen Songs, die sie in den Anfängen auf ihren Clubkonzerten ausschliesslich live gespielt hatten. Zwei Jahre nach diesem Relase kommen The Hooters zu uns ins Z7, um mit der „45th Anniversary Tour 2025“ noch einmal auf ihre grossartige Karriere zurückzublicken und mit den Fans den 45. Geburtstag zu feiern.

Einlass: 19:00 Uhr

Z7 Summer Nights Open Air 2025
SHAKRA: THREE DECADES HARD

Mit grosser Freude künden wir das erste Z7 Summer Nights Open Air Highlight für das Jahr 2025 an. Die Schweizer Rocker Shakra feiern bei uns anlässlich der „Three Decades Hard“-Tour ihr 30-Jahr-Jubiläum. Drei Jahrzehnte in denen die Band durch zahlreiche Höhen und Tiefen gegangen ist, sich jedoch nie beirren liess und ein einzigartiges Sound-Universum irgendwo zwischen Hardrock und Metal erschaffen hat. Kommt und lasst uns gemeinsam mit Mark Fox, Thom Blunier, Thomas Muster, Cyril Montavon und Roger Tanner auf den runden Geburtstag anstossen.

30 Jahre Shakra. Wer hätte das gedacht. Nur wenige Bands haben den Willen und die Ausdauer über eine solche Strecke zu gehen. Doch Shakra haben ihren Kahn erfolgreich durch alle Karriere-Stürme manövriert. Trotz internen Querelen, diversen Besetzungswechseln, unfreiwilliger Pandemie-Pause und stetig ändernden Trends in der Musikszene sind Shakra immer auf Kurs geblieben. Jede Herausforderung hat die Band nur noch stärker gemacht und ihren Willen gefestigt, sich selber treu zu bleiben. Der Erfolg gibt den Musikern recht: Seit 2007 sind alle Studioalben der Band in den vordersten Rängen der Schweizer Charts gelandet. Mit dem letzten Werk „Invincible“ grüssten Shakra zum zweiten Mal in ihrer Karriere von der Nummer-1-Position. Die Kritikerin von Metal.de zeigte sich begeistert: „Das gesamte Album hört sich an wie aus einem Guss und darf gerne mehrfach hintereinander laufen. Es wird nicht langweilig. Selbst die Ballade ‚As I Lay Down To Sleep’ bremst den euphorischen Ritt nicht, sondern sorgt eher für das dringende Bedürfnis, bitte jetzt sofort in einer Masse Menschen vor einer Bühne zu stehen und ein leuchtendes Smartphone oder, ganz altmodisch, ein Sturmfeuerzeug in die Höhe zu heben und im Takt zu schwenken.“ Die folgende Tour war denn auch ein wahrer Siegeszug. Die Band ist besser denn je und überzeugt mit ihrer Reife, gepaart mit einer nach wie vor unbändigen Spielfreude und einer immer grösser werdenden Auswahl an Songs für die Ewigkeit. Die Zukunft wird für die treuen Shakra-Fans wohl noch einiges bringen. Doch 2025 ist es wieder mal an der Zeit zurückzublicken. Wir freuen uns jetzt schon auf eine topmotivierte Band und die volle Dröhnung Shakra mit Hymnen aus drei Jahrzehnten.

Einlass: 15:30

WIKINGER-GROOVE TRIFFT DISNEY-ZAUBER

Poliert eure Trinkhörner! Peyton Parrish kommt ins Z7 um seine Mischung aus Metal, Country, Disney und Wikinger-Traditionen zu präsentieren. Im August 2025 wird die stimmgewaltige Social-Media-Sensation unseren Rocktempel in einen Hybrid aus Disneyland und Walhallen-Stadion verwandeln, denn keiner bringt das Wikinger-Feeling und ausgesuchte Disney-Filmmelodien so schön auf die Bühne wie der Amerikaner. Im Vorprogramm gibt’s volle Kanne Metalcore von Dead By April.

Die Wikinger sind los. Und Peyton Parrish ist ihr Anführer. Seine Videos werden auf YouTube millionenfach angeschaut. Allein „Valhalla Calling“ hat weit über 54 Millionen Aufrufe generiert. Und auch auf TikTok sprengt der Sänger alle Dimensionen. Parrish startete seine Musikkariere im zarten Alter von 16 Jahren. Er richtete sich einen YouTube Kanal ein und veröffentliche erste Videos. Den Grundstein für seine Karriere legt Peyton Parrish 2020 mit einem Cover des Songs „My Mother Told Me“, der durch das Wikinger-Rollenspiel „Assassin’s Creed Valhalla“ und die Netflix-Serie „Vikings“ weltweite Bekanntheit erlangte. Im Jahr 2020 veröffentlichte er schliesslich sein Debütalbum „Cowboy Man“. Es folgten die Wikinger-Nummer „Ragnarök“ und ein gefühlvolles Cover des Cranberries-Hits „Zombie“ mit dem Parrish seine Fanbasis noch weiter ausdehnte. Das gleichermassen von Viking und Metalcore inspirierte Album „Rise of Vikingr“ erschien 2021 mit eigenen Songs und Covern und Gastauftritten von Lone Wolf und David Michael Frank. Im Jahr 2023 wandte Parrish seinen unverwechselbaren Ansatz auf ein überraschendes Album mit Disney-Filmliedern an. Auf „The Most Magical Album On Earth“ präsentiert er seine Versionen von Disney-Klassikern wie „I’ll Make A Man Out Of You“, „Hoist Your Colours“ oder „Be Prepared“. Parrishs nächstes Album „Skalds Of Metal“ beinhaltet unter anderem eine Zusammenarbeit mit den deutschen Mittelalter-Rock-Giganten Saltatio Mortis. 2024 veröffentlichte der musikalische Schwerarbeiter mit „Soul“, „Kingdoms of Magical Rock“ und dem Acapella-Album „The Voice of Peyton Parrish“ drei weitere Longplayer. Im Februar 2025 gibt’s noch ein „Unreleased Demos“-Album in limitierter Auflage obendrauf. Nach seinem gefeierten Auftritt beim Wacken-Festival und erfolgreichen Tourneen durch europäische Clubs kommt der Sänger im Herbst 2025 wieder in unsere Gefilde, um seine einzigartige Sound-Mixtur auf der Bühne zu präsentieren.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

SCHÖNE NEUE PROG-WELT

Pendragon, die ungekrönten Könige des melodischen Neo-Prog, gehen im September für ein paar wenige ausgesuchte Shows in Europa auf Tour. Da darf ein Abstecher nach Pratteln natürlich nicht fehlen. In diesem Jahr präsentiert uns die Band um Mastermind Nick Barrett ausgesuchte Favoriten aus dem reichen Backkatalog und dazu das Album „The World“ in seiner vollen Länge. Eine gute Gelegenheit, um einmal mehr in die traumhaft schöne Prog-Rock-Welt von Pendragon einzutauchen.

Pendragon kommen auch in diesem Jahr nach Pratteln und sie haben im Tourgepäck eine ganz besondere Scheibe dabei. Der Longplayer „The World“ aus dem Jahr 1991 war ein emminent wichtiger Schritt in der Karriere von Pendragon, bestimmte er doch für die nächsten zehn Jahre (heisst: für 3 weitere Alben und 2 EPs) den Sound der Band. Zum Meisterwerk aus dem Jahr 1991 gibt es natürlich weitere Perlen, Klassiker und Fanfavoriten aus dem grossartigen Repertoire von Pendragon. Erfahrungsgemäss dauern die Shows denn auch weit mehr als zwei Stunden. Zum letzten Z7-Besuch der Band im Mai 2024 schrieben unsere Freunde von diebuehrers.com: „Jeder der präsentierten Songs wurde vom Publikum aufgesogen und sichtlich genossen. Immer wieder hatte Nick Barrett die eine oder andere Anekdote bereit, mit der er die Songs ansagte. Die Setlist versprach einen langen Konzertabend denn die Pendragonstücke dauern im Schnitt alle rund 8 Minuten. So waren fast 2 ½ Stunden Musikgenuss angesagt. Ein Wahnsinns-Event für Progressive-Rock-Fans, der keine Wünsche offengelassen haben dürfte.“

Zur Geschichte der Band: Gegründet im Jahr 1978 von Mastermind Nick Barrett in der englischen Grafschaft Gloucestershire feierten Pendragon erste Erfolge, als der damalige Manager im Jahr 1982 die aufstrebende Band Marillion für eine gemeinsame Tour buchte. Die beiden Bands verstanden sich ausgezeichnet und es folgten weitere Tourneen, bei denen Pendragon im Sog der Überflieger Marillion sukzessive ihre Fanbasis erweitern konnten. 1983 spielten sie schliesslich vor über 30’000 begeisterten Zuschauern auf dem legendären Reading Festival und nahmen eine Session für die populäre BBC-Radiosendung Tommy Vance’s Rock Show auf. Weitere Meilensteine in der Geschichte der Band waren die Gründung des eigenes Labels Toff Records im Jahr 1987 sowie der Release des Albums „The Masquerade Ouverture“ von 1996, von welchem über 90’000 Einheiten abgesetzt wurden. Im Lauf der Jahre festigten Pendragon mit qualitativ stets hochstehenden Veröffentlichungen ihre Position als eine der führenden Progressive-Rock-Bands Grossbritanniens. Sie tourten regelmässig um die Welt, reisten bis nach Südamerika, in die USA, nach Kanada und Japan und spielten ausverkaufte Shows.

Einlass: 19:00

POWER-METAL-HERRSCHAFT

Neues Album, neues Line-Up – das schwäbische Power-Metal-Kommando Primal Fear übernimmt 2025 mit dem Album „Domination“ wieder die Herrschaft im deutschen Metal-Universum. Am 5. September wird die neue Scheibe präsentiert, nur elf Tage später kommen Mats Sinner und Ralf Scheepers mit ihrem langjährigen Begleiter Magnus Karlsson und den zwei frischen Bandmitgliedern Thalìa Bellezecca und André Hilgers auf ihrer „Domination Tour 2025“ zu uns ins Z7.

Seit 1997 sind Mat Sinner (Bass, Gesang) und Ralf Scheepers (Gesang) mit Primal Fear am Start und halten die Flagge des deutschen Power-Metal hoch. Vierzehn Studio- und zwei Live-Alben sind im vergangenen Vierteljahrhundert entstanden. Zuletzt sind Primal Fear mit „Code Red“ im September 2023 bis auf Platz 6 in die Schweizer und die deutschen Album-Charts eingestiegen. Mit dem neuen Material lieferte die Truppe kurz nach dem Release auch ein gefeiertes Konzert bei uns im Z7. Zuletzt stand die Band im März 2024 im Vorprogramm von U.D.O bei uns auf der Bühne. Seither hat sich einiges getan. Am 23. August 2024 trennte man sich von Gitarrist Alex Beyrodt. Der Klampfer Tom Naumann und Schlagzeuger Michael Ehré verliessen daraufhin ebenfalls die Band. Doch Scheepers und Sinner liessen sich nicht beirren. In neuer Besetzung begannen im Herbst die Aufnahmen zum nächsten Studioalbum „Domination". Darauf werden neben dem altbewährten Gitarristen Magnus Karlsson (seit 2008) auch Thalìa Bellezecca (ihres Zeichens Gitarristin unseres Metal-Helden Angus McSix) und der neue Drummer André Hilgers (ex-Rage, ex-Bonfire) zu hören sein. Bassist/Sänger Mat Sinner meldete sich im September zu Wort: „Wir befinden uns schon im Studio und können aus rund 25 Songs auswählen, worüber wir uns sehr glücklich schätzen." Und Sänger Ralf Scheepers doppelte nach: „Es hat sich lange nicht mehr so grossartig angefühlt neue Songs einzusingen, wie bei einigen der neuen Stücke.“ Das kommende Album wird einmal mehr vom langjährigen Primal-Fear-Wegbegleiter Jacob Hansen in dessen Studios in Dänemark gemixt und gemastert. Erscheinen wird die „Domination“-Scheibe rechtzeitig zum Tourstart am 5. September 2025 bei Reigning Phoenix Music. Produziert wird sie von Sinner, Scheepers und Karlsson, der nun auch wieder live mit der Band auftreten wird: „Ich kann es kaum erwarten, wieder mit Primal Fear auf die Bühne zu gehen. Das wird unglaublich. Wir werden zusammen etwas ganz Besonderes erschaffen. Sowohl live als auch im Studio. Und ich bin so dankbar, dieses Abenteuer mit euch Metalheads zu teilen. Metal is forever!"

Einlass: 19:00 Uhr

DIE STIMME DES ROCKS

Am 24. September 2025 kehrt die legendäre Stimme des Rocks, Glenn Hughes, ins Z7 zurück. Mit im Gepäck hat der frühere Deep-Purple-Bassist und Sänger eine zweistündige musikalische Zeitreise durch seine beeindruckende Karriere, begleitet von seiner hochkarätigen Band.

Unter dem Motto „The Chosen Years“ präsentiert Glenn Hughes die Höhepunkte seiner fünf Jahrzehnte umfassenden Karriere. Von den frühen Tagen mit Trapeze über seine Zeit bei Deep Purple und Kollaborationen mit Black Sabbath, Tony Iommi sowie dem Duo Hughes/Thrall bis hin zu Songs von Black Country Communion – Hughes entführt die Zuhörer in die Welt einiger der einflussreichsten Bands der Rockgeschichte. Neben den Klassikern wird das Publikum auch mit brandneuer Musik aus seinem für Sommer 2025 angekündigten Soloalbum überrascht.
Glenn Hughes, das Rock and Roll Hall of Fame-Mitglied und aktuell Frontmann von Black Country Communion, bringt nicht nur seine unverwechselbare Stimme und sein prägendes Bassspiel auf die Bühne. Unterstützt wird er von einer herausragenden Live-Band: Gitarrist Soren Andersen und Schlagzeuger Ash Sheehan verleihen der Show zusätzliche Dynamik. Freut euch auf einen Abend voller Energie, Nostalgie und musikalischer Perfektion – eine Hommage an die Karriere eines der einflussreichsten Rockmusiker aller Zeiten!

Einlass: 19:00 Uhr

AUFBRUCH IN DER ENDZEITSTIMMUNG

Für Fans von hartem und intensivem Metal Sound ist das Ultima Ratio Fest eine der ersten Adressen. Im Jahr 2025 kommt die gefeierte Tour wieder zurück nach Pratteln. Und das aktuelle Line-Up hat’s in sich: Den Headliner-Slot besetzt die Göteborger Melodic-Death-Ikone Dark Tranquillity, die 2024 mit „Endtime Signals“ ein Album abgeliefert hat, das in den Charts einschlug wie noch nie in der 35 Jahre dauernden Bandgeschichte. Die hochkarätigen Special Guests Soen und Equilibrium sowie der gefeierte Opener Iotunn ergänzen diese Metal-Nacht für Geniesser.

Dark Tranquillity zählen mit In Flames, At The Gates oder Soilwork zu den wichtigsten Aushängeschildern der Göteborger Schule des Melodic Death Metal. Die 2021 mit dem renommierten schwedischen Musikpreis Grammis in der Kategorie Hardrock/Metal ausgezeichnete Kombo um Frontmann Mikel Stanne liefert seit dreieinhalb Jahrzehnten Alben auf höchstem Niveau. Trotz einer fast komplett erneuerten Formation haben Dark Tranquillity ihre beeindruckende Konstanz beibehalten und mit dem aktuellen Opus „Endtime Signals“ im Sommer 2024 in den internationalen Charts reussiert wie noch nie. Mit Platz 5 in der CH-Hitparade, Platz 6 in Deutschland und Rang 7 in Österreich erzielte man die mit Abstand besten Platzierungen in der langen Karriere. Doch der Erfolg spiegelte sich nicht nur in Albumverkäufen, auch die Musikkritiker zeigten sich begeistert. Sie kürten das Werk zum Album des Monats oder bedachten es mit Höchstbenotungen. Der Redaktor von Musikreviews.de schrieb: „Performance-mässig und produktionstechnisch nähern sich Dark Tranquillity der Perfektion mit ‚Endtime Signals’ weiter an. Das 13. Studioalbum der Göteborg-Death-Metal-Pioniere ist ein Hochglanzprodukt mit Herz und Hirn.“ Und das Schlussfazit lautete: „’Endtime Signals’ bietet zeitgenössischen Melodic Death Metal mit bombastischer Note, einem gediegenen Mass an für Dark-Tranquillity-Verhältnisse überraschenden Wendungen, bandtypischen Kniffen und im Vergleich zum letzten Album allgemein vielseitigerem Songwriting.“ Das neue Album kanalisiert all die Unruhe, Angst und Verwirrung der Welt in zwölf fesselnden, kraftvollen Tracks. „Endtime Signals“ ist Katharsis und Dunkelheit, Entschlossenheit und Zustimmung. Die aktuelle Besetzung mit Mikael Stanne (Gesang), Martin Brändström (Keyboards), Johan Reinholdz (Gitarren), Joakim Strandberg Nilsson (Schlagzeug) und Christian Jansson (Bass) läutet die neue Ära für Dark Tranquillity mit viel Elan ein. Wer den Göteborg-Sound mag, kommt hier voll auf seine Kosten. „Endtime Signals“ ist ein Album ohne Schwächen, handwerklich perfekt gespielt und satt produziert. Dass sich die neuen Songs nahtlos ins Live-Repertoire der Band einfügen, hat die Formation auf der Album-Release-Tour bereits hinlänglich bewiesen.

Einlass: 17:30 Uhr

INDUSTRIAL-PIONIERE: 45 JAHRE DIE KRUPPS

Sie gelten als Erfinder des Industrial-Metal und haben die Grenzen harter elektronischer Musik seit den frühen 80er Jahren immer wieder neu ausgelotet. Ihre einzigartige Mischung aus treibenden EBM-Beats, metallischen Gitarrenriffs und sozialkritischen Texten hat Die Krupps zu einer Ikone der Industrial- und Electro-Szene gemacht. Im September 2025 kommt die legendäre Formation nach Pratteln und bringt als Anheizer die aufstrebende NDH-Truppe Schattenmann mit.

Kritiker weltweit sehen Die Krupps neben Kraftwerk und Einstürzende Neubauten als Pioniere der Genres EBM und Industrial. Bands wie Front 242 und Nitzer Ebb nannten sie als Inspirationsquelle und ihre musikalischen Ideen fanden den Weg in ein weites musikalisches Spektrum, von Depeche Mode bis hin zu den Pionieren des Detroit Techno. Krupps-Mastermind Jürgen Engler ist ein Visionär, der die deutsche Musiklandschaft seit Jahrzehnten nachhaltig prägt. 1980 gründete er Die Krupps. Mit seinem kongenialen Partner Ralf Dörper entwickelte er einen avantgardistischen Sound, der zur Triebfeder der Industrial- und EBM-Bewegung wurde. Als in den Neunzigern auch diese Szene vom Mainstream vereinnahmt wurde, integrierten die Düsseldorfer harte Thrash-Gitarren in ihren Sound und wurden neben Nine Inch Nails und Ministry zum wichtigsten Impulsgeber des Electro-Metal, der auch zahlreiche Bands der Neuen Deutschen Härte inspirierte. Die Krupps bewegen sich souverän zwischen elektronischer Härte und metallischem Klang und bleiben dabei stets innovativ. Mit Alben wie „Stahlwerksinfonie“ (1981), „II – The Final Option“ (1993) und „Vision 2020 Vision“ (2019) haben Die Krupps musikalische Meilensteine gesetzt, die sowohl in der elektronischen als auch in der Rockwelt tiefen Einfluss hatten. Ihre Songs greifen oft gesellschaftspolitische Themen auf und sind eine rebellische Stimme gegen Ungerechtigkeiten und Missstände. Live bieten die vier Musiker – neben sind Engler und Dörper sind der Drummer Paul Keller und der Gitarrist Dylan Smith (ex-The Sisters of Mercy) mit an Bord – ein energiegeladenes Erlebnis, das rohe industrielle Kraft und intensive Bühnenpräsenz vereint.

19:00

SEID IHR READY FÜR DAS UP IN SMOKE FESTIVAL?!

Bock auf das ultimative Stoner- und Psychedelic-Wochenende? Vom 03. bis 5. Oktober 2025 wird das Z7 in Pratteln zum Mekka der fettesten Klänge. Lass dich auf einer Reise durch verschiedenste Sounds von Psychedelic bis Sludge mitreissen. Hier wird das nächste Kapitel der Up In Smoke Geschichte geschrieben und du bist mittendrin. Hol dir jetzt dein 3-Day Ticket und sei dabei, wenn das Z7 bebt! Die ersten Bands sind bereits bestätigt und bald folgen weitere Kracher!

Einlass: 17:00 Uhr

SEID IHR READY FÜR DAS UP IN SMOKE FESTIVAL?!

Bock auf das ultimative Stoner- und Psychedelic-Wochenende? Vom 03. bis 5. Oktober 2025 wird das Z7 in Pratteln zum Mekka der fettesten Klänge. Lass dich auf einer Reise durch verschiedenste Sounds von Psychedelic bis Sludge mitreissen. Hier wird das nächste Kapitel der Up In Smoke Geschichte geschrieben und du bist mittendrin. Hol dir jetzt dein 3-Day Ticket und sei dabei, wenn das Z7 bebt! Die ersten Bands sind bereits bestätigt und bald folgen weitere Kracher!

Einlass: 17:00 Uhr

SEID IHR READY FÜR DAS UP IN SMOKE FESTIVAL?!

Bock auf das ultimative Stoner- und Psychedelic-Wochenende? Vom 03. bis 5. Oktober 2025 wird das Z7 in Pratteln zum Mekka der fettesten Klänge. Lass dich auf einer Reise durch verschiedenste Sounds von Psychedelic bis Sludge mitreissen. Hier wird das nächste Kapitel der Up In Smoke Geschichte geschrieben und du bist mittendrin. Hol dir jetzt dein 3-Day Ticket und sei dabei, wenn das Z7 bebt! Die ersten Bands sind bereits bestätigt und bald folgen weitere Kracher!

Einlass: 17:00 Uhr

NORDISCHE NACHT

Tief in sphärische Klanglandschaften eintauchen und dabei Mystik und Magie des hohen Nordens in ihrer schönsten musikalischen Form geniessen. Mit den färingischen Singer-Songwriter-Schwestern Eivør und Elingborg Pálsdóttir und ihrem isländischen Kollegen Ásgeir Trausti kommen drei der aufregendsten Acts der nordischen Inselwelten nach Pratteln.

Eivør Pálsdóttir ist eine Künstlerin, die sich perfekt auf die wilden Wechselfälle der Natur eingestellt hat. Geboren und aufgewachsen in Syðrugøta, einer winzigen Gemeinde mit rund 500 Einwohner*innen, gelegen auf einer der nördlichsten Färöer-Inseln, wuchs die Singer-Songwriterin inmitten der rauen, windgepeitschten Landschaft der Nordatlantik-Region auf. Eine raue Kulisse, die ihre Musik tief beeinflusst hat. Mit elf Studioalben und zahlreichen Kollaborationen mit Künstlern wie Ásgeir Trausti, John Grant, Einar Selvik (Wardruna) und Dan Heath (Lana Del Rey) kann Eivør als eine der vielseitigsten Künstlerinnen des Nordens und als eine der faszinierendsten Live-Sängerinnen ihrer Generation bezeichnet werden. „In jeder Situation, in der du dich befindest, ist Musik” sagt die Musikerin, wenn sie nach ihren Inspirationsquellen gefragt wird. Gesegnet mit einer schönen und kraftvollen Stimme, wie man sie nur selten hört, widmet sie ihr Leben schon seit dem zarten Alter von 15 Jahren der Musik. 1983 auf den Färöern geboren, tauchte sie früh in die musikalische Tradition der Inseln ein. Mit 16 veröffentlichte sie die Früchte dieser frühzeitigen Erfahrungen in Form ihres selbstbetitelten Debut-Albums. Während die andauernde Liebe zur färöischen Kultur weiterhin das Herzstück ihrer Arbeit ist, wurde deren Ausdruck durch tiefsinniges Zusammenspiel mit anderen Traditionen erweitert. Eivørs musikalische Palette ist seit ihren Folk-Anfängen breiter geworden. Für ihre Songs bedient sie sich gerne an Elementen verschiedenster Genres wie Jazz, Country Folk, Trip-Hop-gefärbten Rock oder auch Klassik. Durch die Vereinigung all dieser Einflüsse hat Eivør ihren eigenen Folktronica-Style entwickelt, mit aufrichtigen Texten über die Enthüllungen des Lebens. Die musikalische Reise, die 2021 mit dem Musikpreis des Nordischen Rates ausgezeichnet wurde, fasziniert weiterhin und hat sie auf der ganzen Welt auftreten lassen - von den grössten Festivalbühnen Europas bis hin zum Soundtrack für die Netflix-Hitserie „The Last Kingdom“ und das Videospiel „God of War: Ragnarök“. Das aktuelle Album „Enn“ (2024) knüpft an ihre nordischen Wurzeln an und sorgt auch auf der Bühne für Gänsehaut-Momente. Eivør ist eine fesselnde Live-Künstlerin mit einer lebhaften und warmen Bühnenpräsenz. Dementsprechend fiel denn auch ein Fan-Urteil über den Auftritt ihrer letzten Tour im Herbst 2024 in Berlin aus: „Die Ausstrahlung und Präsenz von Eivor ist einfach phänomenal, eine Ausnahmekünstlerin, live so perfekt wie im Studio. Super arrangierte Musik, kraftvoller Sound und eine Stimme, die einfach unter die Haut geht und die Seele berührt.“

Copyright: Sigga Ella

Einlass: 18:00 Uhr

BEI MANITU - NEUE MUCKE VON RAGE!

Unsere Rekord-Rocker Rage feiern 2025 Z7-Jubiläum und paddeln im „Kanu des Manitu“ nach Pratteln. Im Oktober spielt die deutsche Metal-Institution bereits zum 25. Mal bei uns. So oft wie keine andere Formation. Bandgründer Peavy Wagner bezeichnet den Pratteler Rocktempel denn auch als „Home away from home“. Zum Jubiläums-Gig bringen die Musiker ein brandneues Album mit. Dazu gibt es eine Neuauflage der kultigen „Schuh des Manitu“-Soundtracknummer „Straight To Hell“, die auch im sehnlichst erwarteten Nachfolger „Das Kanu des Manitu“ (ab 14. August im Kino) zu hören sein wird. Auf der „A New World Rising Tour 2025“ werden Rage von den Special Guests „Mission in Black“ und dem Opener „Emerald Sun“ begleitet.

Seit vier Jahrzehnten ist Peter „Peavy“ Wagner mit seiner Band Rage in der Metalszene aktiv. Vom Debüt „Prayers of Steel“ in den 80ern bis zu Höhepunkten wie der Zusammenarbeit mit dem Lingua Mortis Orchestra und dem dritten Platz beim „Bundesvision Songcontest“ 2008 hat der Musiker eine bemerkenswerte Karriere durchlebt. Mit Jean Bormann (Gitarre) und Vassilios „Lucky“ Maniatopoulos (Schlagzeug) hat er jüngst neue Alben veröffentlicht. Peavy hat sich immer wieder neu erfunden und blickt auf eine Vielzahl von Studio- und Live-Alben zurück.

2024 feierte Rage 40 Jahre Heavy Metal mit dem Doppelalbum „Afterlifelines“. Die erste CD „Afterlife“ enthält Trio-Aufnahmen, die zweite, „Lifelines“, kombiniert Metal mit Orchesterarrangements. Das Werk erreichte erstmals die Top 20 der Schweizer Charts. Zum Jubiläum erschien auch Peavys Biografie „Soundchaser – Lebenslänglich Heavy Metal. Mein Leben mit Rage“, voll mit Anekdoten und Bildern aus 40 Jahren Bandgeschichte. 2025 wird ein neues Studioalbum erscheinen, und Peavy und seine Band spielen im Oktober im Z7 zum Jubiläum.

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Einlass: 18:00 Uhr

VORHANG AUF FÜR EIN KLEINES BISSCHEN HORRORSHOW

Bei uns steigt Halloween schon am 13. Oktober! Der zweite Teil der „Limited Tour 2025“ führt Mr. Lordi und seine Monstertruppe im Herbst zurück ins Z7. Mit dabei haben die finnischen Erfolgsrocker zahlreiche Schockrock-Klassiker aus drei Jahrzehnten und die aktuellen Grusel-Hymnen ihres neuen Albums „Limited Deadition“.

Mit extravaganten Live-Shows, welche die Theatralik von klassischen Horrorfilmen mit rauhem Rock'n'Roll-Feeling verbinden und regelmässigen Albumveröffentlichungen begeistern die Monster-Rocker Lordi seit mehr als drei Jahrzehnten ihre Fans. 12 Studioalben hat die Band seit ihrer Gründung im Jahr 1992 im finnischen Rovaniemi produziert. Mit ihrem jüngsten Werk „Limited Deadition“, das im März 2025 veröffentlicht wurde, haben Lordi wieder eine feine Mischung aus Nostalgie und Hard’n’Heavy-Hymnen der kreativsten Sorte erschaffen. „Wer denkt, dass den ehemaligen ESC (Eurovision Song Contest) Gewinnern so langsam die Ideen ausgehen, wird schon mit dem schmissigen Opener ‚Legends Are Made Of Chliches’ eines Besseren belehrt. Wie man es von Lordi kennt, sind es die mitreissenden Chor-Passagen, die von Beginn weg den Weg in die Gehörgänge der Fans verbreitern. Zum Glück weichen Mr. Lordi und sein Ensemble keine Sekunde vom erfolgreichen Rezept ab“, schreibt der Kritiker vom Schweizer Szenemagazin Metal Factory. Erneut lässt man den Sound der Eighties aufleben und ist auch thematisch in dieser Zeit anzusiedeln. Die Songs zollen der Spielzeugkultur der 80er Jahre Tribut, die insbesondere Frontmann Mr. Lordi am Herzen liegt, der seit jeher eine Schwäche für das Sammeln von Actionfiguren und anderen Toys hat. Natürlich am Liebsten in der limitierten Auflage. Mit ihrem neuen Meisterwerk kommen Lordi eineinhalb Jahre nach der gefeierten Show vom April 2024 zurück in unsere Halle. Zum letzten 120-Minuten-Horrorspektakel war beim Online-Magazin Diebuehrers.com zu lesen: „Was machten Lordi schon immer aus? Es waren die Rocksongs, die im Stile von Kiss und Alice Cooper zum Mitfeiern einluden, aber auch der Einsatz von theatralischen Requisiten und Anhängseln. Man wird keinen Abend damit verbringen, über die Bedeutung der Lordi-Songs zu debattieren, aber das hält sie nicht davon ab, berauschend spannend zu sein. Es war eine grossartige Rockshow, die Lordi an diesem Konzertabend im Z7 ablieferten.“ Und das Schlussfazit lautete: „Eine Show von Lordi ist einfach ein Erlebnis. Bei den Fans dürften mit Sicherheit keine Wünsche offen geblieben sein.“ Also nichts wie hin, wenn es wieder heisst: Hey, hier kommt Mr. Lordi - Vorhang auf für seine Horrorshow!

Einlass: 19:00 Uhr

VINTAGE GITARRE MEETS DOUBLE BASS

Eric Steckel setzt neue Massstäbe. Da trifft Vintage-Gitarre auf Double Bass Drum, Blues auf Rock und Metal. Und was dieser Mann aus seinen Sechssaitern rauskitzelt ist nicht von dieser Welt. Steckels „21st Century Guitar-Driven Blues“ ist an Feeling und Intensität kaum zu übertreffen. Der 15. Oktober 2025 ist ein absoluter Pflichttermin für Blueser, Rocker und Bluesmetal-Heads!

In einer Zeit, in der Pedalboards, Laptops und Samples alltäglich geworden sind, schwimmt der kalifornische Gitarrist Eric Steckel gegen den Strom und erinnert uns an die Tage, als Gitarren laut über grossartige Verstärker gespielt wurden. Von vielen als der grösste aufstrebende Star des Blues-Rock gefeiert, liefert Eric regelmässig kraftstrotzende, leidenschaftliche Performances ab, die das Publikum weltweit in ihren Bann ziehen. Nur wenige junge Gitarristen können einen derart beeindruckenden Lebenslauf wie Eric Steckel vorweisen. Sein Debüt-Album „A Few Degrees Warmer“ wurde im April 2002 live aufgenommen, als er gerade mal elf Jahre alt war. Es dauerte nicht lange, bis Eric beim Sarasota Blues Festival spielte, wo sein Auftritt schnell zum Gesprächsthema des Tages wurde. Und bevor die Nacht zu Ende war, wurde der Newcomer von der britischen Blues-Rock-Legende John Mayall als jüngster Gitarrist vorgestellt, der jemals mit seinen Bluesbreakers auf der Bühne stand. Steckel ist ein begnadeter Musiker, der auch mal ein Album fast im Alleingang einspielt und im Studio für Piano, Orgel, Bass, Gitarren, Gesang und Produktion verantwortlich zeichnet. Mittlerweile mit der Erfahrung von mehr als 20 Jahren auf der Bühne und im Studio, liefert Eric regelmässig seine charakteristische Mischung aus Rock, Blues und Bluesmetal weltweit an Gitarrenliebhaber*innen in über 25 Ländern. Tendenz steigend. Zuletzt hat er im Sommer 2024 die Songs „Barrel Of A Gun“ und „Hold Your Fire“ veröffentlicht. Youtube-User überschlugen sich mit Kritiken: „Diese Riffs, diese Soli, der Groove und das Feeling, der Killer-Gitarrensound, die Wahnsinnsstimme, die unglaubliche Energie.. und dazu diese rare Kombination von Blues mit Double-Bass Drums“, schrieb ein begeisterter Fan zu „Hold Your Fire“ und ein weiterer lobte: „Das nenne ich mal ein kompaktes 3-Mann-Team. Steckel versetzt uns in die Blütezeit von fantastischen Power-Trios wie die frühen Cream, Mountain, James Gang oder ZZ Top. Und was die Gitarrenarbeit angeht, kann er es locker mit den Besten aufnehmen.“ Wir freuen uns riesig, diesen Ausnahmemusiker mit seiner grossartigen Band im Z7 präsentieren zu dürfen.

Einlass: 19:00 Uhr

THRASH-DEATH-GEWITTER

East meets West: Wenn die nimmermüden Bay-Area-Thrasher Testament und die wegweisenden Florida-Death-Pioniere Obituary im Z7 für eine Co-Headliner-Show aufeinandertreffen, wird ein gehöriges Soundgewitter unseren Rocktempel erschüttern. Nehmen wir noch die deutschen Thrash-Legenden Destruction und als Opener die Black-/Death-Kombo Goatwhore aus New Orleans dazu und das Killer-Package ist perfekt.

Im Sommer 2025 melden sich Testament mit neuem Material zurück. Frontmann Chuck Billy erklärte Ende 2024: „Wir bleiben unserem typischen Sound treu – brutale Lyrics und Death-Vocals treffen auf melodische Hooklines. Es klingt wie Testament, nur mit mehr Oktan.“ Die 1983 als Legacy gegründeten Bay-Area-Thrasher sind seit 1986 unter dem Namen Testament unterwegs und stehen bis heute für starke Live-Shows und kraftvolle Alben. In den letzten Jahren überzeugten sie mit „Dark Roots Of The Earth“ (2012), „Brotherhood Of The Snake“ (2016) und „Titans Of Creation“ (2020), das klassischen 80s-Sound mit modernem Metal verbindet. Testament schaffen es immer wieder, ihren Stil weiterzuentwickeln, ohne ihre Wurzeln zu verlieren. Chuck Billy: „Wir müssen keinen Trends folgen. Die Fans danken uns dafür, dass wir uns treu geblieben sind – und das wollen wir auch weiterhin.“

Obituary, 1984 als Executioner gegründet, zählen zu den einflussreichsten Bands des Florida Death Metal – und sie werden immer besser. Mit ihrem 2023er Album „Dying Of Everything“ erreichten sie erstmals die Top 10 in Deutschland und der Schweiz und zeigten, dass ihr Songwriting nach wie vor auf höchstem Niveau ist. Das Album verbindet den Geist früher Klassiker wie „Slowly We Rot“ mit dem druckvollen Sound, den sie seit „Xecutioner´s Return“ (2007) im eigenen Studio perfektionieren. Songs wie die groovende Leadsingle „The Wrong Time“, der wuchtige Titeltrack und das brachiale „My Will To Live“ beweisen Obituarys Stärke. Track für Track untermauert die Band ihren Kultstatus. Dass sie über 30 Jahre nach ihrer Gründung ihr vielleicht bestes Material liefern, verdanken sie ihrer DIY-Mentalität und der konstanten Bühnenpräsenz weltweit.

Copyright: k.A.

Einlass: 17:30 Uhr